安格利亚鲁斯金大学音乐剧大一课程难度大不大？学哪些课程？

安格利亚鲁斯金大学音乐剧大一课程难度大不大？学哪些课程？考而思教育根据多年留学生课程辅导经验帮你整理了音乐剧所需要掌握的知识点希望能帮助您！

作为安格利亚鲁斯金大学MusicalTheatre,的学生，您将学习以下课程。

（一年级）小规模的音乐剧

本将向您介绍当代音乐剧实践的主要创意和理论元素，并在公开的现场表演中达到高潮。通过一系列的排练，包括合唱和一对一的声乐指导、表演和指导剧本工作，你将发展分析和实验策略，你将在你的创意和理论实践中使用。你将发展纪律，学习排练礼仪和自我意识，以培养一个信任和专业的环境。你的排练过程将包括试演和积极参与你的剧本和乐谱的解释和上演，这将要求你参与与所选作品有关的戏剧实践。你将为该作品所需要的众多舞台创意做出贡献，并与你的同伴和导演积极合作，争取创造性的解决方案。

技术技能1和展示

本将为您在音乐剧学科中的一系列技能培训打下坚实的基础。你将参与合奏演唱、音乐理论、表演技巧、肢体剧、现代芭蕾舞和爵士舞。在这些技能课程中，你将被逼着挑战你的创意极限，无论是个人还是合奏。这些课程将反映行业实践，并将涉及密集排练，因为你将获得对身体和声音作为表演工具的潜力的理解。该将遵循一种基于研讨会的方法，强调"在实践中学习"。因此，你将需要展示纪律和承诺，作为你的过程和发展的一部分。你将被期望对图像、乐谱、歌词、音乐、物体或场景等刺激作出反应，这将在向公众观众展示的表演中达到高潮。

技术技能2

本将帮助您完善和巩固您在上一中学到的技术技能，并进一步发展您作为音乐剧三栖演员的表演能力。你将发展你的体能，你的舞蹈技术能力，练习多样化的独唱和合奏技巧，并发展你在更高要求和复杂场景中的演技。你将获得现代舞蹈的实用技能，发展独唱的曲目，还将被引入试镜准备和技巧的专业背景。

（二年级）书籍音乐剧

在这个中，你将在选定的音乐剧作品的基础上进行表演，设计和制作一个大型的公开表演。你必须表现出愿意参与制作的所有方面的工作。同样，你将被要求遵循并实践导演和音乐总监对制作和排练的适当投入。该将通过排练一部完整规模的音乐剧的要求和严格程度，发展你的实践并挑战你的创造力。你将被要求表现出专业性、纪律性和有条不紊的方法来发展你的排练和表演技巧。本制作的材料选择是由每个学生年级组的范围、技能和活力决定的。

戏剧理论和专业技能

本将理论与实践相结合，向您介绍一系列概念、流派和表演者，然后帮助您发展音乐剧表演方面的专业技能。你将学习著名的作曲家、作词家、编剧和舞蹈家，获得关于音乐剧表演的背景和先例的工作知识和理解。我们将鼓励你进行批判性思考，在课堂上讨论和提出论点。然后，您将把这一理论付诸实践，在本第一部分的学习中掌握专门的表演技能。你将展示你的技术和技能获得的进步，以适应5级工作。该将在学期中的评估阶段达到高潮，你将被要求以展示的形式向导师展示你新的表演实践。

罗斯金

罗斯金的设计是为了让我们的学生为复杂、具有挑战性和不断变化的未来做好准备。这些跨学科提供了进一步拓宽你的视野、发展你的智力灵活性和创造力的机会。你将与来自不同学科的其他人一起工作，使你能够批判性地反思单一学科在解决更广泛的社会问题方面的局限性。你将得到支持，建立跨学科的有意义的联系，应用新的知识来解决复杂的问题和关键挑战。罗斯金课程旨在增强你的信心，寻求并最大限度地发挥你的潜力，使你具有独特的优势，提高你在工作场所的成功率。

行业项目

本将发展你的专业学科，同时你通过基于工作的学习与行业主导的专业人士一起工作。您将对音乐剧部门的就业机会有一个新的看法，并对个人的职业发展途径有所了解。你还将对自己的就业技能和需要进一步发展的地方进行现实的评估。在本中，你将成为一名雇员，与专业导演和常驻音乐总监一起工作，作为制作公司的成员与你的同伴一起工作。你将创作一部现场演出的音乐剧作品，但在一个比你以前的经验更密集的生产时间范围内。时间跨度将超过四到五周，通常在这个制作期间安排全天的时间。导演希望你能全身心地投入到这些较长的工作时间中去，要有模范的纪律性，并希望看到合奏团能在舞蹈、表演和歌唱方面发展广泛的实用技能。

（三年级）专业戏剧实践2

进入本需要课程负责人的批准。请注意，可用于专业监督的角色会有所不同；你必须挑选一个备用，以备你希望从事的角色无法提供。本的目的是在专业监督下，在戏剧制作的特定领域进行专业培训。

指导工作

本支持您开发参与领导和指导戏剧项目和表演的关键技能。您将通过讲习班、研讨会讨论和实践实验，参与不同的导演和创意领导方法。指导和领导的技能将在参考不同形式的文本后得到发展。

挑衅

在这个中，你将探索一系列当代表演和现场艺术实践，这些实践具有挑战性，往往是有争议的，有时是令人不安的。你将研究身体如何在行为艺术中被明确地展示出来，以及它如何成为表达在西方主流文化中被边缘化的身份地位的载体。因此，你会遇到当代的表演实践，阐明种族、性别、变性人、同性恋者、残疾人和难民的身份地位。

本科生主要项目

本将发展你的专业学科，同时你通过基于工作的学习与行业主导的专业人士一起工作。您将对音乐剧部门的就业机会有一个新的看法，并对个人的职业发展途径有所了解。你还将对自己的就业技能和需要进一步发展的地方进行现实的评估。在本中，你将成为一名雇员，与专业导演和常驻音乐总监一起工作，作为制作公司的成员与你的同伴一起工作。你将创作一部现场演出的音乐剧作品，但在一个比你以前的经验更密集的生产时间范围内。时间跨度将超过四到五周，通常在这个制作期间安排全天的时间。导演希望你能全身心地投入到这些较长的工作时间中去，要有模范的纪律性，并希望看到合奏团能在舞蹈、表演和歌唱方面发展广泛的实用技能。

舞台编排

在本中，我们将探索在当代和古典音乐剧作品中使用的编舞实践，重点是20和21世纪的不同风格。你将通过每周的工作坊学习，在那里你将参与创作原创动作作品的实践和练习，这些作品可以应用到制作的作品中。

舞蹈合作

舞蹈合作探索舞蹈剧场、编排的戏剧、抽象的物理作品和与其他学科合作的背景下的表演，并考虑20和21世纪表演的主要特点和美学。该侧重于主要的从业者和公司，包括Pinausch、AnneTheresadeKeersmaeker、WimVandekeybus、Complicité的表演作品和FranticAssely使用的技术。

表演节

本旨在通过策划、规划、营销和交付一个表演节，巩固你作为戏剧制作人的技能。你将综合并应用整个学位课程中所探讨的制作过程，与你的同伴和工作人员合作，并在准备创作和展示的作品中承担高度的责任和独立性。在这个的开始，你将通过创建专业的作品集材料来反思你的个人学习历程和职业抱负，以支持你对艺术节的投入。这将涉及到提高你创建专业简历的技能，展示卷轴，在线简介和对他们是否适合你选择的职业道路的批判性反思。然后，你将为自己确定一个合适的角色，作为艺术节团队的一部分，并负责相关的任务，包括策划或完善现有的工作，并作为合奏成员创作新的作品，在艺术节上展示。

训练的生理学研讨会的促进作用

本将鼓励你研究和探索戏剧和表演艺术的教学和领导参与式研讨会。你将获得实践经验和技能，这些经验和技能可以作为执业专业人士在教育、专业和社区背景下应用。

高级技术

本包括高级技术培训，将鼓励和发展你在音乐剧专业实践中所需要的技能。它将包括复杂音乐程序的小组课程，并将发展以前在表演、合奏演唱、踢踏舞、爵士舞和芭蕾舞课程中的技术课程的技能。你将快速学习传统和现代音乐剧中的技术和专业编排以及复杂的和声工作，展示出进一步完善你的试镜技巧的能力。本将培养你为音乐剧行业的试镜过程做好准备，并提供自信、适应性、复原力和快速思考方面的可转移技能，这将提高你在其他职业的就业能力。

考而思可以为考生们提供专业的安格利亚鲁斯金大学音乐剧课程辅导，帮助考生们熟悉课程都学什么？我们的老师们具有丰富的教学经验，能够针对个体的需求提供个性化的辅导。